導火線

2007月8月25日

甄子丹在《導火線》延續《殺破狼》的格鬥機器角色，盡情展示各種搏擊技巧。其動作設計脫離成龍和李連杰的見招拆招，開創了實感和暴烈的格鬥風格，更加接近李小龍注重個人肉搏的刺激感。這種風格在現今動作明星短缺的日子，也只有甄子丹才有能耐去演繹出來。就算是他的歹角對手，有同等份量的亦屈指可數。這構成了甄子丹作品的奇貨可居，喜歡動作電影的人不能不看。
古天樂的加入是一個不錯的調劑，可惜他和范冰冰的感情戲太兒戲。以戲劇來說太淺薄，娛樂性來說更是欠奉(一點性感戲都沒有，完全欠缺這類型角色的應有作用)。鄭則士也是浪費了。至於匪徒，就像時下電影的大趨勢，著墨比較多，以免他們過於典型化。只是整體人物描寫和氣氛營造都像蜻蜓點水點到即止，對比另一部動作大片《男兒本色》便略嫌失色。
由《殺破狼》、《龍虎門》以至《導火線》，可以看出甄子丹不斷轉換歹角和打鬥場景，從此演變不同的感觀效果。很容易想像地，下一部作品將會是另一個「對手」，和另一個「戰場」。
甄子丹的動作設計無疑自成一格，在動作效果凌駕一切的情況下，相信導演葉偉信亦只能繼續蜻蜓點水式地處理戲劇，預計將來亦很難發展到更高高度。

男兒本色

2007年8月2日
前幾天看了陳木勝92年舊作《嘩！英雄》，跟著再看《男兒本色》，發現幾個“陳木勝”本色。
飛車特技、天台追逐、大鬧差館、碎傢俱的肉搏等元素都一樣有，但當然相差了十五年，效果和規模已升了數級，今時今日陳木勝已接替成龍變成本地動作大片的代言人。
《男兒本色》雖沒有成龍，但我覺得比《新警察故事》好看。
陳木勝這次充分表現出“平衡”之道。
他在動作場面下足功夫，但對戲劇效果同樣花了不少心思，同時又不會流於過份誇張，令人失笑的程度。
陳木勝的煽情戲是出了名的。他的成名作《天若有情》便說明一切。《嘩！英雄》和《新警察故事》也包含頗大篇幅的情感渲洩段落。動作和感情兼備亦構成陳木勝作品最重要的個人特色。
以前覺得陳木勝沒甚麼個人風格。以警匪片類型來說，實感不如李修賢，劇力不如麥當雄，意境不如杜琪峰，動作不如成龍，大致只算混合動作和戲劇的匠人之材。但看完《男兒本色》，越發覺得他是Canon攝影機：雖未能在某方面獨樹一幟，卻在各方面達到高水平質素，能夠給與觀眾信心保證。
整體對這部作品可以用兩個字來形容：豐富。不但動作連場，人性描寫也大小角色皆不放過。匪徒不再是盲目的殺人機器，就連稍稍過場的黑社會混混，吵架也是出師有名（為爭女而搗亂）。從這些細微處便可看出製作人員的精益求精。
三個男主角演得落力用心，只是不夠火喉，非戰之罪。最出彩的角色是配角鄭浩南。這個過氣陽光青年，現在做警司卻戲味十足。有時，演技真的是浸出來的。
結尾大鬧警署的重頭戲很有Die Hard的影子，亦是電影較弱一環。點樣「收科」對港產片來說仍是大大的一個題目。
對比近期外國頂尖警匪動作片《虎膽龍威4》，場面的觀感刺激當然有所不及，沒有直昇機，斷天橋，爆炸和飛車場面更是小巫見大巫。但本地動作片的優勢是拳腳肉搏和飛天遁地的追逐戰。在此向所有本地武師致敬。